陈航 <<河西风>>

编辑: 大为书画网

黄宗贤（四川大学艺术学院院长、中国美协理论委员会副主任、四川省美术家协会副主席）：
    陈航在水墨艺术创作上，不是一个激进主义者，更不是一个因袭固守者，他从不轻易言谈创新，而是主张秉承中国传统“师造化”的精髓，用自我之眼、之心、之手去体察与表现自然和生活中富有意趣和生命情态的景象。在他看来，源自西方学院的写生方法并不能取代中国传统“意境”生成之道。景由心造、情随景动、笔随情游、墨由心出，心境与物象际遇而生发出审美意象，乃为中国画创作中不可缺失的艺术态度与精神。于是，在近三十年的艺术追梦中，陈航一方面不停息地寻根溯源，研习探究历代书画大家的心路历程、笔墨语言、语汇和句法结构。其作品笔墨运转与图式构造方面所显示出来的传统底蕴，为业界人士所称赞。另一方面，他一直都没有停下“行万里路”的脚步，从云贵高原到巴蜀山川，从雪域圣地到西北大漠，不断地去寻觅、体察、探幽。在自然山水间，他“精骛八极，心游万仞”，天地自然运化之生机与他追逐自由的心性相生相融，最终化为大气磅礴、开合有度、笔墨灵动的艺术图式。他将天地之灵气、心灵之律动、生命之张力，在极富个人面貌又不失传统韵味的作品中呈现得淋漓尽致，使观众从中感受到传统载体转换生机不再仅仅是一种理论，而在艺术的实践形态上具有了可能性。正因为如此，有人将陈航的水墨山水归为当代实验水墨之列，也有人将其视为传统水墨的承扬者。而在我看来，将陈航归流划派不免都有观念先行、先入为主之嫌，对陈航而言，眼观物象而超越物象、面对自然而直抒感悟天地之心性比观念先导更为重要。
    从陈航的水墨艺术探索实践中，我们意识到媒介载体或许有新旧之分，但是，要赋予新旧媒介以意义的是创作主体内在的情感与生命的深度体验和超越自然、超越现实、超越自我的精神。从这种意义上看，传统与当代、载体与意蕴之间是没有截然分别的。没有融入个体生命体验的语言变革只不过是外在的形式转换，缺乏自我心性抒写的观念表达只不过是空泛的话语游戏。陈航以自己的作品对艺术存在的价值作出了最好诠释。

陈航 <<阿 里>>

凌承纬（重庆现当代美术研究所所长、四川美术学院抗战美术研究中心主任）：
    从中国画艺术创作的角度来看，由“无己”而“坐忘”“天地与我并生，而万物与我为一”，这正是绘画创作追求的最佳境界。这种物我两忘、“乘物以游心”的自由自在状态，往往能带领艺术家进入一种超乎寻常的创作境界，以至笔下会出其不意地涌现出上乘的表达，或许这就是陈航所说的“意料之外的生机”吧。
    其实，对艺术家来说，艺术创作的诱惑和魅力不仅在于结果，更在于创作本身。当画家拿起画笔面向描绘对象，全身心地投入到为之心驰神往的情境，心无旁骛地尽情书写心中的感悟，进入所谓“畅神”（即“独与天地精神相往来”）的状态，那是何等的畅快淋漓、何等的自由自在啊！观赏陈航的写生作品，我能想象得到：他行走在青藏高原的崇山峻岭之中，站立于黄河源头的广漠高原之上，面对眼前鬼斧神工的自然景象时情不自禁地从心底发出赞叹的情景。面对大自然的雄伟壮阔，他“无己”并“无法而法”地进行创作时，一定是看见了“大美”正“逍遥”地在彼岸向他招手微笑。

林木（中国美协理论委员会委员、中国美术史学会筹委员会委员、四川大学艺术学院教授）：
    从陈航的作品中，我们可以看出他的创作是动了真情的。每年只要有时间，陈航都会开着越野车去西部，去高原，说走就走。春天去，夏天去，秋天去，冬天竟然也会去，每次一去就是数月。多年来，他跑遍了青藏高原，那里的寺庙、雪山、冰川、湖泊，以及虔诚的信徒、质朴的百姓，都让他留恋。他喜欢那里的一切，他用自己全部的感情去画他的全部所爱，从未计较过该属于什么题材、要参加什么展览、能获什么奖项……陈航艺术中那种纯粹的高原意味，那种在画面中呈现出来的厚重、苍茫、凝涩、古拙，给我们带来了一股地道的高原之风。而他那种无所不爱、无所不画、情之所至、信手拈来的朴质自然的个人风格，又与传统审美顺天应人、发乎天然的风格相通。其实，这就是艺术——诚实地传达自己的真爱，引起人们对于美的共鸣。艺术的全部真谛就在于此。陈航的创作是真正艺术的创造、美的创造，对他来说，这就足够了。

陈航 <<冈仁波齐>>

陈争（贵州省美术家协会副主席、贵州画院院长、贵州美术馆馆长）：
    多年来，陈航信奉着“坚持共性下的个性发展”与“共性大于个性，不能没有个性”的治艺理念。今天，我们看陈航的作品实际上已经不着意于建构自己鲜明的个人审美指向，而是以纯粹而深厚的书画同质为呈现形态，以现实平凡的生活景物为笔墨载体，画之趣格如草稿之作、书之气象类经典名帖，构成了出世雅逸与人间烟火的相辅相成，精致细腻与乱头粗服的和谐统一。如此强烈的反差造成的视觉张力，令陈航的作品即使手段单纯到只剩焦墨，依然能从纷繁的展场中一眼看到它的存在。
    此外，国学修养的长年积淀深化了陈航对中国写意精神的了悟，这使他在长期坚持对景作画中，将“写生”“素材”之类的初级概念从笔下彻底消解，代之以对景创作的严谨和庄严。这是因为陈航在面对天地万象之时，能做到不为实景的纷繁所障，仍然可以神思于形外，看到它隐含的笔墨结构，于是启心眼以代肉眼，避现象而写心象，删繁就简，顺势而为，物我合一，此即古人所谓的“迁想妙得”。陈航在“师造化”与“得心源”互为因果的遍寻中，已深谙此道。我们从他那些高山峻岭、烟云冰霰的妙笔中，即可窥之一二。

画家简介: 陈航，师从章祖安。现为西南大学美术学院教授、中国美术家协会中国画艺委会委员、重庆市美术家协会副主席、重庆市中国画学会常务副会长、中国美协河山画会会员。

来源: 中国书画报